Masterpieces of Russian Stage Design: 1880 - 1930 v.2

Зачем собирать русские сцены? Зачем писать о них? Эти вопросы не риторические и не праздные академические. Они имеют реальную историческую, интеллектуальную и коммерческую значимость. Ответы могут быть разными, но, несомненно, главный ответ должен заключаться в том, что русские сцены просто радуют глаз. Они вибрируют, переливаются цветом, текстурой и движением.
Более того, своими смелыми изобретениями русские художники первых тридцати лет XX века глубоко и надолго изменили наше представление о сценографии, а значит, и о театре. Они принадлежали к необычайно творческому поколению импресарио, танцовщиков, актеров, меценатов и критиков, которые вдохновили или, по крайней мере, внесли значительный вклад в международный ренессанс сценического искусства, а в отдельных областях, например, в преподавании и исполнении балета, их влияние ощущается и сегодня.
Каждая представленная здесь работа документирована максимально полно и включает в себя кураторские данные, указатель происхождения, ссылки на соответствующие опубликованные источники, выставки, а также такие варианты, как копии и предварительные рисунки. В каталоге рассматриваются вопросы атрибуции, идентификации постановки и даты исполнения, приводятся библиографические, архивные и фотографические данные, мнения экспертов и косвенные свидетельства, подтверждающие предположения и выводы.