Губная помада, автомобили, посудомоечные машины, мужчины в деловых костюмах, спагетти, ракеты, самолеты, фены, рожки мороженого и девочки с косичками: Джеймс Розенквист (1933-2017) всегда знал, как объединить эти, казалось бы, несопоставимые, но всегда всеамериканские элементы в вихревые коллажи размером с рекламный щит. С воздушной сюрреалистической эйфорией он врезал цвета, узоры и предметы друг в друга с глазом рекламщика и сердцем поп-художника. Этот знаменательный каталог, изданный в сопровождении первого подробного обзора работ художника 1960-1980-х годов, уделит давно назревшее внимание исключительным достижениям Розенквиста в американском искусстве за эти три десятилетия.
С 1957 по 1960 год Розенквист зарабатывал на жизнь, работая художником на рекламных щитах. Как оказалось, это была идеальная подготовка для художника, которому предстояло взорваться на сцене поп-арта. Как и другие поп-артисты, Розенквист адаптировал визуальный язык рекламы и поп-культуры (часто смешной, вульгарный и возмутительный) к контексту изобразительного искусства. В информативном эссе историка искусства Джудит Голдман рассматривается влияние первых дней работы Розенквиста в качестве художника по рекламным щитам, его ранние темы и техники, а также его сходства и различия с другими поп-художниками, такими как Уорхол и Лихтенштейн. Эссе посвящено областям, которые до сих пор лишь поверхностно рассматривались в литературе, что позволяет поднять уровень изучения Розенквиста до уровня его современников в поп-арте.
